ピカピカの　新品です。　現品　即納
グロッサー・アウシュニット型　1969年発表作
偉大なマンネリズムを　標榜し　伝統を受け継ぐ一方で　20世紀の新風を求めて　創作美術集団クンストラー・コレクティヴを　1960年に立ち上げました。
新グロッサー・アウシュニット型が　ここから生まれました。 ハインツ・ヴェルナー教授 絵付けによる「アラビアンナイト1001夜」 「真夏の夜の夢」 「ブルーオーキッド」等のヒット作も　ここから生れました。

サイズ：18cm
素材：陶磁器
※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
シェークスピア戯曲　ミッド・サマー・ナイト・ドリーム
4日後に　アマゾン国のヒッポリタとの結婚式を控える　アセンズ公シーシアスに難問が持ちかけられる。貴族の父が　自分の望む若者　ディミートリアスと　娘ハーミアを結婚させようとするが　娘には　思う人ライサンダーがいて　言うことを聞かない。
父は　「父の言いつけに背く娘は　死刑とする」という古い法律に則って　アセンズ公に刑の執行を申し出る。
結婚式を前にして　悩む公は　娘ハーミアに　父の言いつけか　死刑かを　4日間の間に　選ばせる。
ハーミアは　ライサンダーと相談のため　夜の森で　密会する。　
ハーミアを思うディミートリアス　ディミートリアスを慕うハーミアの友ヘレナの二人も　先の二人を追って森へ行く。
時を同じくして　アセンズ公の結婚式の出し物を演ずる6人の職人も森へ　練習に出かける。
このアテネの森には　「とりかえ子」を巡り　喧嘩中の妖精王　オベロンと　王妃　ティターニアがいる。もつれる4人と　二人の妖精を　仲直りさそうと　妖精のパックが媚薬をもって奔走するのですか　パックの媚薬の手違いから　妖精王にロバの頭に変えられた職人のツェットルに　王妃がまんまとひっかかったり　4人の若者たちが　相手を取り違えたりの　喜劇を演じます。
そして最後は　4人の若者たちは収まるところに収まり　妖精王と王妃も円満に戻り　6人の職人達もシーシアスとヒポリタの結婚式で無事に劇を行う事になった。目出度し目出度しの物語です。
ヨーロッパでは夏至の日やヴァルプルギスの夜に、妖精の力が強まり、祝祭が催されるという言い伝えがある。
劇中でも小妖精のパックや妖精王オーベロンなどが登場する。特にトリックスター的な働きをするパックは人々に強い印象を与え、いたずら好きな小妖精のイメージとして根付いている。パックはもとはプーカ などとして知られていた妖精のことである。
『夏の夜の夢』の執筆時期と最初の上演がいつだったのか正確な日付は不明であるが、1594年から1596年の間であったと考えられている。
1596年2月のトーマス・バークレイ卿とエリザベス・キャレイの結婚式で上演するために書かれたとする説もある。
『夏の夜の夢』の構想の元となった作品は不明であるが、個々の登場人物や出来事は、ギリシャ神話や古代ローマの詩人オウィディウスによる『変身物語』、アプレイウスの『黄金のロバ』といった古典的な文学から流用されている。
ヴァルプルギスの夜:　古代ケルトにはバルティナあるいはケートハブンと呼ばれる春の祭りが5月1日にあり、この祭りの前夜がヴァルプルギスの夜などと呼ばれ魔女たちがサバトを開き跋扈(ばっこ)するなどと伝えられていた。
ケルト人たちは1年を暖季と寒季の2つにわけ、暖季を迎えるこの日を、寒季の訪れる11月1日のサァオインあるいはハロウマスの祭りとともに季節の変わり目として大切にしていた。
ピカピカの　新品です。　現品　即納
グロッサー・アウシュニット型　1969年発表作
偉大なマンネリズムを　標榜し　伝統を受け継ぐ一方で　20世紀の新風を求めて　創作美術集団クンストラー・コレクティヴを　1960年に立ち上げました。
新グロッサー・アウシュニット型が　ここから生まれました。 ハインツ・ヴェルナー教授 絵付けによる「アラビアンナイト1001夜」 「真夏の夜の夢」 「ブルーオーキッド」等のヒット作も　ここから生れました。
安物　安いのは当たり前
良いもの安いのが　アインさん
3人の天才ヨハン-5　
1人目はヨハン・フリードリヒ・ベトガー(欧州磁器の父)錬金術師にて　ヨーロッパに　東洋の白磁を　もたらした天才です。
　2人目は　ヨハン・グレゴリウス・ヘロルト,天才絵付師です。　
3人目は　ヨハン・ヨアヒム・ケンドラー,天才造形師です。
3人の偉業により　マイセンは　ヨーロッパ諸窯に　そして世界に　多大の影響を　与えてき ました。創窯300年のマイセンは　偉大なマンネリズムを標榜し　3人の残した業績を　踏 襲し続けてきました。
伝統を受け継ぐ一方で　創作美術集団クンストラー・コレクティヴを　1960年に立ち上げまし た。新グロッサー・アウシュニット型に　ハインツ・ヴェルナー絵付けによる「アラビアンナイト1001夜」や「ブルーオーキッド」等のヒット作が　ここから生まれました。
1975年には　更に若い世代によるクンストラー・コレクティヴが立ち上げられ　ヴェレンシュ ピール型「波の戯れ」や「青い花」を　生み出しております。
時の流れは　変われども
(バロック,ロココ,ユーゲント・シュティル,ネオクラシック,エンパイア,ビーダーマイイヤ,ア ールヌーボー,アーツ&クラフツ,アールデコ)　マイセンに対する　尊敬と　その高い地位は　 変わることが　ありませんでした。
栄えあるマイセンに　3人は　今もなお　生き続けているのです。
18世紀、中国人により編み出された泥彩画技法が　1850年頃、ヨーロッパに伝わり　1860年代にマリク・ルイ・ソロンによってセーヴルでも確立した　此の世のものとは思えぬほど　美しいパテ・シュール・パテ技法を　1873年ウィーン博覧会で目の当たりにした　ハインツェ博士は　大いなる刺激を受け　永い研鑽の末　1878年にマイセンも会得。　
これは　当時　セーヴルの後塵を　拝し出していた　マイセンにとって　一大事件でもありました。
余談ですが　パテ・シュール・パテ技法をセーブル時代のルイ・ソロンの創作と思っておられる方がプロ?でも殆どなので　その間違いを手短に説明します。
殆どの業者さんが　仏ブルボン王朝の放蕩王ルイ15世が　寵姫ポンパドール夫人の美の追求に湯水のごとく大枚をつぎ込み　美の権化と詠われたセーヴルの名声にあやかり　あたかもセーヴル在籍のルイ・ソロンがパテ・シュール・パテ技法を創作したかに箔付けをして高価を詠います。実際は　セーブル窯パテ・シュール・パテ妖精図蓋付飾壺をご覧になればお判りのように　元祖　中国泥彩画と余り変わりません。
マイセン・翠の月　パテ・シュール・パテをご覧になればお判りのように　発展開花は20世紀になってからですが　もうこの域になると　本家中国泥彩画をはるかに凌駕しております。
セーヴルに追い抜かれた恐怖からとはいえ マイセンのハインツェ博士でも　セーヴルを過大視されたほどですから　無知な業者にあっては　無理からぬ思い込みかもしれません。
山高きが故に　貴からず。セーヴルが　ルイソロンが故に　高貴なのではありません。
多くの先史時代や産業革命前の時代の文化で、スリップウェアが作製されている。
最古のものは紀元前5000年の古代中国や古代中東で作られた。その後、アフリカの多くの地域、南北アメリカ大陸の先住民の間や、初期の朝鮮半島、ミケーネ文明、古代ギリシアの陶芸、イスラームの陶芸、ヨーロッパなどで建築の壁の装飾に使われたズグラッフィート, 17～18世紀のイギリスでの重厚な陶器スリップウェアの釉薬と組み合わた　戯画風トフト皿や日本人好みの櫛目文にパテ・シュール・パテの萌芽が見られ　もちろんアンダーグレースです。
ヘレンドでも　1860～1870年ごろには　スリップ状磁土を盛り上げ鱗文(トゥッピーニーの角笛)を加飾しております。
ただ　ソロンの創作ではないが　より絵画的表現への進歩　ハインツェ博士から　L・シユトルムに至り　ついにはG・アーノルドに至る芸術への昇華　これがすばらしいのです。
洋食器愛好家には　高価を詠う宣伝にまやかされず　美術品を正しく理解・鑑賞してもらうために　中傷誹謗の恐れを　敢えて言わせてもらいます。
　 豆彩　闘彩　五彩　青花染付　粉彩　雑彩　剔花　泥彩画etc.まだまだ　中国は実に懐深い。
ミントンは　大陸の王立窯　特にフランスのセーヴルから　工芸家を招聘して　腕に磨きをかけておりました。
工場内では　英語に引けを取らないぐらいフランス語が飛び交っておりました。
1871年　ルイ・ソロン(18世紀、中国人により編み出された泥彩画技法が　1850年頃、ヨーロッパに伝わり　1860年代にマリク・ルイ・ソロンによってセーヴルでも確立したパテ・シュール・パテ技法)を招聘して　美しいパテ・シュール・パテ技法を　マイセンに先駆けて　自家薬籠中のものにして　更に　世界の王侯貴族をうならす　貴族趣味の芸術品をものにした　「パテ・シュール・パテのミントン」の名声は　セーヴルを　出し抜くほどでした。