ピカピカの　新品です。
ヴェレンシュピール
1960年に続いて　1975年には　更に若い世代である　ザビーネ・ワックス女史達が　マイセン伝統の　優雅さを失う事無く　使っても楽しい　「用の美」を求め　口縁に　白い波　全面にさざ波を表現した　作品集です。
後世に　恥じない　20世紀を代表する作を　目指した力作で　写実　立体的な　花絵が　現代風なお花に描かれています。
やはり花はマイセン。学校を出て　親方(マイスター)に弟子入した　ペインターの卵たちが　まず　最初に習うのが　お花の絵です。一人前になっても　自然のお花を工房に飾って　写生に　精を出します。
マイセンでは　お花を描くのは　旨くて当たり前なのです。

サイズ：180cc
素材：陶磁器
※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
フローラは、ローマ神話に登場する花と春と豊穣を司る女神。
オウィディウスの説によると、彼女はかつてクローリスという名のギリシアのニュムペーだった。
しかし、春の訪れを告げる豊穣の風　西風の神であるゼピュロスによって　イタリアに攫われ、誘拐後に自らの罪を悔いて　彼女を神の地位に押し上げ　以後フローラは　花の女神になったという。
また、フローラが　夫のユーピテルが　自分でミネルウァを産んだため　正妻としての面目を失った神々の女王ユーノーに　触れた女が　自然に子を身籠もる魔法の花を与え　戦士神マールスの誕生を助けたという説話も残されている。
(解説1)オウィディウス　プブリウス・オウィディウス・ナソ(紀元前43年3月20日 - 紀元17年)は、古代ローマのアウグストゥスの時代に生きた詩人。
代表作は『恋愛術』、『変身物語』など。紀元1年ごろ(一般に　紀元元年だが　ISOや天文学的には　0年があるので　紀元2年になる)、ギリシア神話を参考にして『恋愛術』を書いた。
しかし余に露骨な性描写が多かったため、実際に読んだアウグストゥス帝が激怒し、8年、黒海沿岸の僻地であるトミス(現在のコンスタンツァ)へ一生流された。)
(解説2)ニュムペーは、ギリシア神話などに登場する下級女神(精霊)である。山や川、森や谷に宿り、これらを守っている。英語ではニンフと呼ばれる。
なお、ギリシア語の普通名詞としては「花嫁」や「新婦」を意味する。
その一方、粗野な妖精とする伝承もあり、人間の若者に恋をし、しばしば攫っていく。このため女性の過剰性欲を意味するニンフォマニアという言葉の語源となった。
ギリシャ神話に登場する美少年ヒュラスは、金羊毛を求めてのアルゴ船の遠征にヘラクレスの侍童として加わりました。
ある晩にミュラス島に上陸すると、彼は水差しを持って真水を汲みに行かされました。
水浴していたナイアスたち(泉と川のニンフ)は、彼の美しさに魅せられ、彼を水中へと誘い込みます。こうして彼はそれっきり行方不明となってしまいました。
ピカピカの　新品です。
ヴェレンシュピール
1960年に続いて　1975年には　更に若い世代である　ザビーネ・ワックス女史達が　マイセン伝統の　優雅さを失う事無く　使っても楽しい　「用の美」を求め　口縁に　白い波　全面にさざ波を表現した　作品集です。
後世に　恥じない　20世紀を代表する作を　目指した力作で　写実　立体的な　花絵が　現代風なお花に描かれています。
やはり花はマイセン。学校を出て　親方(マイスター)に弟子入した　ペインターの卵たちが　まず　最初に習うのが　お花の絵です。一人前になっても　自然のお花を工房に飾って　写生に　精を出します。
マイセンでは　お花を描くのは　旨くて当たり前なのです。
3人の天才ヨハン
　1人目はヨハン・フリードリヒ・ベトガー(欧州磁器の父)
錬金術師にて　ヨーロッパに　東洋の白磁を　もたらした天才です。
　2人目は　ヨハン・グレゴリウス・ヘロルト,天才絵付師です。　
3人目は　ヨハン・ヨアヒム・ケンドラー,天才造形師です。
この3人を語らずして　マイセンを語ることは出来ません。
磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1～2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。)と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。　
磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器(ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器)どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師(中世における　科学者の呼称)ベトガーは　わずか3～5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス(彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。)の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。